Wann ist die Ausstellung geöffnet

Dienstag bis Sonntag 11 bis 18 Uhr, donnerstags bis 20 Uhr. Am Mittwoch ist der Eintritt frei. Bitte prüfen Sie vor dem Besuch den aktuellen Kalender des Hauses.

Gibt es öffentliche Führungen

Ja, das Fridericianum bietet regelmäßig öffentliche Führungen an und die Kosten sind im Eintritt enthalten. Termine finden sich im Veranstaltungskalender des Museums.

Wie viel kostet der Eintritt

Der Eintritt beträgt 6 Euro, ermäßigt 4 Euro. Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren haben freien Eintritt. Mittwochs ist der Eintritt frei.

Ist die Ausstellung barrierefrei zugänglich

Ja, es gibt einen Außenrampen-Zugang, Aufzüge, barrierefreie Sanitärräume und Leihhocker. Begleitpersonen mit Merkzeichen B im Ausweis erhalten freien Eintritt.

Wie erreiche ich das Fridericianum

Mit den KVG Tramlinien 1, 3, 4, 5, 6 oder 8 bis Haltestelle Friedrichsplatz. Das Parkhaus Friedrichsplatz liegt in unmittelbarer Nähe.

Darf ich in der Ausstellung fotografieren

Informationen folgen. Bitte beachten Sie die Hausordnung vor Ort und fragen Sie das Aufsichtspersonal nach den tagesaktuellen Regelungen.

Catherine Opie im Fridericianum: starke Porträts, leise Räume, große Wirkung

Name: Catherine Opie: The pause that dreams against erasure
Start: 2026-03-31T13:00:00+02:00
End: 2026-03-31T20:00:00+02:00
Location: Fridericianum

Catherine Opie im Fridericianum: Bilder, die Erinnerung gegen das Vergessen träumen

Das Fridericianum präsentiert die erste institutionelle Einzelausstellung von Catherine Opie in Deutschland. Über drei Jahrzehnte fotografischer Praxis entfalten sich als intensives Kunsterlebnis: Porträt, Landschaft, Dokumentation – stets präzise komponiert und gesellschaftlich hellwach. Parallel läuft in der National Portrait Gallery London die große Überblicksschau To Be Seen. Diese doppelte Sichtbarkeit schärft den Blick für Opies Bedeutung in der Gegenwartskunst.

Bildsprachen der Identität: Porträt, Gemeinschaft, Selbstverortung

Frühzeitige Porträtserien aus LSBTIQ*-Communities, ikonische Werke wie die mit klarer Frontalsicht inszenierten Brustbilder sowie intime häusliche Szenerien verdichten sich zu Werkbetrachtungen, die Nähe ohne Voyeurismus ermöglichen. Farben, Narben, Leder, Haut – Materialien der Sichtbarkeit. Opies Fotografie verbindet dokumentarische Genauigkeit mit einer bewusst klassizistischen Bildarchitektur.

Landschaften als Resonanzräume

In den Landschaftsserien erscheinen Küstenlinien, Nebelbänke oder urbane Ränder als Projektionsflächen für Hoffnungen, Traumata und gesellschaftliche Bruchstellen. Die Ausstellungsatmosphäre im lichten Rund der Rotunde und in den klar gegliederten Sälen des Fridericianums lässt die Raumwirkung der großformatigen Abzüge eindrücklich spürbar werden.

Politische Topografien: Bewegung und Zeugnis

Von Black Lives Matter bis zu Protestmärschen der Trump-Ära untersucht Opie, wie sich Öffentlichkeit in Körpern und Bildern formt. Ihre sozial orientierte Fotografie aktualisiert Traditionen des 20. Jahrhunderts und führt sie – mit empathischer Kuratierung – in eine Bildethik der Gegenwart.

Kuratierung und Architektur im Dialog

Die Schau wurde eigens für das Fridericianum konzipiert. Die historische Architektur kontert Opies präzise Hängung mit axialen Blickachsen und ruhigen Zonen der Werkbetrachtung. Lichtführungen und Wandabstände akzentuieren Oberflächen, Stofflichkeiten und die dichte Psychologie der Porträts.

Vermittlung: Führungen, Bildung, Zugänglichkeit

Öffentliche Führungen sind regelmäßig im Programm; die Kosten sind im Eintritt enthalten. Workshops für Gruppen und Schulen vertiefen kunsthistorische Kontexte, Bildanalyse und fotografische Verfahren. Barrierefreie Zugänge, Aufzüge und barrierefreie Sanitärbereiche unterstützen eine entspannte, inklusive Ästhetische Erfahrung.

Praktische Hinweise

Öffnungszeiten Di–So 11–18 Uhr, Do bis 20 Uhr. Standardticket 6 Euro, ermäßigt 4 Euro; mittwochs freier Eintritt. Anfahrt via KVG Tram bis Haltestelle Friedrichsplatz; Parkhaus Friedrichsplatz in unmittelbarer Nähe.

Fazit: Catherine Opies Werk lädt zu einer intensiven, respektvollen Begegnung mit Sichtbarkeit, Gemeinschaft und Erinnerung ein. Wer Fotografie als Gegenwartskunst erleben will, findet hier eine must-see Ausstellung – präzise, poetisch, gesellschaftlich relevant. Besuchen Sie die Schau und lassen Sie die Bilder im eigenen Blick weiterarbeiten.