24 Veranstaltungen in Im Freien in Kassel - Die besten Outdoor-Events

Erleben Sie die Waldauer Enten-Kirmes in Kassel mit spannenden Attraktionen und traditionellem Entenrennen.

Die Kasseler Musiktage 2026 bieten vom 22. Oktober bis 1. November zahlreiche Konzerte und musikalische Highlights in der gesamten Stadt.

Die Casseler Herbst-Freyheit bietet von Ende Oktober bis Anfang November ein buntes Fest in der Kasseler Innenstadt.

Genießen Sie eine geführte Tour durch den Bergpark Wilhelmshöhe. Inklusive Besuch der Alten Meister.

Der Märchenweihnachtsmarkt Kassel steht 2026 unter dem Motto „Das tapfere Schneiderlein“. Entdecke Marktstände, Handwerk und Familienangebote.

„Sieben auf einen Streich“: Der Kasseler Märchenweihnachtsmarkt verwandelt die Innenstadt 2026 in eine märchenhafte vorweihnachtliche Erlebniswelt.

Dea Tcholokava verbrachte 2025 ein sechsmonatiges Goethe‑Institut‑Stipendium am documenta archiv in Kassel. Dort recherchierte sie zu Spuren georgischer Künstler*innen in der documenta‑Geschichte und verband diese Suche mit eigenen Beobachtungen zur Migration. Kern der Studioausstellung ist ihr 18‑minütiger Filmessay From Countless Sleepless Nights, ein poetisches filmisches Tagebuch über Fremdheit, Zugehörigkeit und Identität – durchzogen von Stadtstreifzügen, Archivfunden und unerwarteten Protagonisten wie den Kasseler Waschbären. Der Film wird von ausgewählten Archivalien aus der documenta‑Geschichte ergänzt, etwa zu Jonas Mekas, Olu Oguibe, Georgij Schengelaia, Pavel Braila oder Hans Haacke, wodurch ein Dialog zwischen persönlicher Recherche und institutionellem Gedächtnis entsteht. Tcholokava lebt in Berlin und Tiflis, arbeitet als Filmemacherin und Editorin und war mit ihren Dokumentarfilmen international auf Festivals vertreten. Ihr jüngster Kurzfilm What Does the Mud Whisper feierte 2025 Premiere in Krakau und wurde mehrfach ausgezeichnet.

Vom 28. Februar bis 26. April 2026 Phil Hubbe – Bitte etwas ernster!Die Caricatura Galerie zeigt vom 28. Februar bis 26. April 2026 eine große Einzelausstellung des Cartoonisten Phil Hubbe. Seine Cartoons greifen Alltag, Politik und Fußball auf – pointiert, ehrlich und immer mit Humor. Der KünstlerPhil Hubbe, Jahrgang 1966, arbeitet seit 1992 als freier Cartoonist und veröffentlicht u. a. in Tageszeitungen und im kicker. Seit seiner MS‑Diagnose macht er Behinderungen zu einem zentralen Thema seiner Kunst – mit schwarzem Humor statt Betroffenheit. Behinderte CartoonsIm Mittelpunkt stehen Hubbes „Behinderte Cartoons“, darunter die Kultserie MS Rainer. Die Ausstellung spricht offen über Themen, die oft tabuisiert werden, und zeigt, wie Humor Barrieren abbauen und neue Perspektiven eröffnen kann. Ergänzt wird sie durch Piktogramm‑Parodien und Kommentare aus seinem Online‑Gästebuch. Barrierearme PräsentationErstmals werden ausgewählte Cartoons als ertastbare „Touchprints“ gezeigt. Zudem hängen die Werke niedriger, um sie auch für Rollstuhlnutzende besser zugänglich zu machen. Besucherinnen und Besucher können Rückmeldung zur Präsentationshöhe geben.

US-Avantgarde-Legende, Rentner terrible, der schon alles mit allen gespielt hat, vor allem Gitarre und Banjo, manchmal auch die elektrische Harke, die macht auch schön Krach....Dabei passiert so einiges zwischen Country, Bluegrass, Freejazz oder Rock. Das führte beim letzten Konzert zb zu einer Mund-offen-stehend-machenden Version von "Warpigs" von Black Sabbath auf dem Banjo. Der Schlagzeuger Schroeder ist nicht dabei, der alte Herr spielt solo.Mangels eigener Spielstätte in der Mutter, Bunsenstr.15https://de.wikipedia.org/wiki/Eugene_Chadbourne

Mitten im hohen Habichtswald liegen die Quellen der Wasserspiele. Bei der Wanderung durch die Tiefen des Waldes – auch abseits der bekannten Wege – folgen die Teilnehmenden der Spur des Wassers bis hin zum Vorwerk Sichelbach, wo das Wasser für die Wasserspiele gespeichert wird. Festes Schuhwerk und etwas Kondition sind erforderlich; die Wanderung verläuft auch abseits der befestigten Wege.in Kooperation mit Naturpark Habichtswald • Wanderung mit Klaus-Berndt NickelErwachsene 7 Euro • Kinder 5 Euro • Anmeldung und weiteres Programm unter www.naturpark-habichtswald.deTreffpunkt: Wanderparkplatz Essigberg (beim Funkmasten)

In mehreren großen Ausstellungen pro Jahr werden Arbeiten aus den Bereichen Cartoon und Karikatur sowie Komische Zeichnung und Komische Malerei gezeigt. In Kooperation mit dem Referat für Altenhilfe werden kostenlose Führungen angeboten. Lediglich der Eintrittspreis ist zu entrichten. Anmeldung erforderlich, möglich ab 4.5.2026 online unterTerminlandoder telefonisch unter 0561 115.

Wie atmen unsere Erinnerungen unter der Oberfläche einer belebten Straße, einer Busfahrt, einer stillen Hausarbeit oder einer Begegnung mit Nachbarn?Begleiten Sie Caro Ruoff, Dichterin und Performerin, auf einer praktischen Entdeckungsreise, bei der wir durch Poesie und Videokunst das Tiefgründige im Alltäglichen hervorheben.In diesem Workshop gehen wir über das Geschriebene hinaus und erkunden, wie alltägliche Beobachtungen und Szenen zu Trägern unserer persönlichen Geschichte werden können.Dabei nutzen wir verschiedene Schreibübungen, Stadtbeobachtungen, poetische Performance-Strategien und unsere Handykameras. Wir werden unsere Geschichten sowohl durch die Linse, als auch über das Mikrofon erzählen.Vorkenntnisse in Poesie oder Videoproduktion sind nicht erforderlich. Dieser Workshop richtet sich an alle, die neugierig auf die Schnittstelle zwischen Poesie und Performance sind.

Termin am 21.06.2026Erleben Sie Schloss Wilhelmsthal auf einer spannenden einstündigen Führung durch die Schlossräumlichkeiten.

Jeden Samstag und Sonntag um jeweils 12 und 14 UhrEintritt frei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich Im neuen HÖR.SPIEL Museum in Palais Bellevue können Kinder und Erwachsene spielerisch und kreativ in die Welt der Hörspiele eintauchen: In der Geräusche-Werkstatt prasselnden Regen erzeugen, einen Stummfilm vertonen, erraten, wer sich hinter bekannten Stimmen aus „Die drei ???“ oder „TKKG“ verbirgt, oder sogar sein eigenes kleines Hörspiel aufnehmen – all das kann hier ausprobiert werden. Die Führung gibt dabei Anleitung und erklärt die Hintergründe. Kontakt:bellevue@brueckner-kuehner.de Internet:https://brueckner-kuehner.de/hoerspiel-museum/

Herzliche Einladung zur QUEERFILMFEST CELEBRATION mit @queerfemparty_kassel in der @caricaturabar im Rahmen der Eröffnung des Queerfilmfests. Wir starten mit einem queeren Barabend, der sich in eine Party wandelt. Wir schaffen einen Ort, in dem du Freude und Gemeinschaft erleben kannst.Musikalisch gibt es Latino Musik von La NenaSabel um 22:00 Uhr, danach Pop/Hyperpop von DJ Finni und als Abschluss schnelle Tanzmusik von DJ Different Dieter.Du kannst dich ausprobieren, und so sein wie du bist. Schaut nacheinander, und schaut ob ihr solidarisch mit den Getränkepreisen umgehen könnt. Es soll ein Raum von uns für uns sein, für alle Menschen die in der Dominanzkultur zu wenig Platz haben. Bitte beachtet: Wenn es zu voll wird, gibt es einen Einlassstop. Die Awarenessperson ist zuerst nur im Kino und dann bei der Party.Komm vorbei – wir freuen uns auf dich!

Sechs Jahre nach seinem Grammy-nominierten Album „LP5“ meldet sich der in Berlin lebende Produzent, Komponist und Performer Apparat – bürgerlich Sascha Ring – mit einem neuen Kapitel zurück. Anfang 2026 erscheint sein neues Werk „A Hum Of Maybe“, begleitet von einer umfangreichen Live-Tour mit kompletter Bandbesetzung. Gemeinsam mit seinem langjährigen Weggefährten Philipp Johann Thimm entwickelt, führt das Album den unverwechselbaren Klangkosmos von APPARAT konsequent weiter: schwebende modulare Texturen, fein verwobene Elektronik und eine eindringliche, fragile Stimme verschmelzen zu einer dichten, emotionalen Klanglandschaft.„Dieses ‚Maybe‘ ist keine Schwäche, sondern ein Raum, in dem Dinge wachsen können“, sagt Sascha Ring über den Titel des Albums. „und der ‚Hum‘ ist dieses unterschwellige Vibrieren des Möglichen – kein klares Ja oder Nein, sondern das Dazwischen, in dem das Leben stattfindet.“ Diese poetische Zwischenzone prägt auch die neuen Stücke: Musik als Suchbewegung, als offener Prozess, als Einladung, Ambivalenz auszuhalten und darin Schönheit zu entdecken. Zwischen Melancholie und Hoffnung, Intimität und eruptiver Kraft entfaltet sich ein Sound, der gleichermaßen introspektiv wie mitreißend wirkt.Über die Jahre hat sich APPARAT einen internationalen Ruf für immersive, audiovisuelle Live-Erlebnisse erspielt. Seine Konzerte sind weit mehr als reine Musikdarbietungen – sie sind sorgfältig komponierte Gesamterfahrungen aus Licht, Raum und Klang. Auftritte bei renommierten Festivals wie Sónar und Primavera Sound sowie eine besondere Performance im Palais de la Découverte für ARTE Concert unterstreichen seine internationale Strahlkraft. Die letzte Tour mit voller Bandbesetzung fiel in die frühen Tage der Pandemie – eine Zeit, in der Live-Musik nahezu verstummte. Umso bedeutungsvoller ist die Rückkehr auf die Bühne. Darüber hinaus erreichte APPARAT mit seiner Musik ein Millionenpublikum durch gefeierte Synchronisationen, allen voran mit dem Titelsong zur erfolgreichen Netflix-Serie Dark, dessen hypnotische Intensität weltweit Beachtung fand. Nach der umjubelten Welttournee mit Moderat in den Jahren 2022/23 und ausgewählten DJ-Sets, kehrt Sascha Ring nun mit einem besonderen Live-Format zurück: In sorgfältigausgewählten Spielstätten Europas präsentiert APPARAT „A Hum Of Maybe“erstmals in voller Länge und ergänzt um ausgewählte Stücke aus seinem früheren Schaffen. Für das Publikum im Kulturzelt Kassel bietet sich damit eine exklusive Gelegenheit, neue Musik in ihrer intensivsten Form zu erleben: unmittelbar, körperlich spürbar und getragen von einer Band, die elektronische Präzision mit organischer Wärme verbindet.Das Konzert ist unbestuhlt. (Für frühe Vögel gibt es aber Sitzplätze auf denTribünen)Facebook: https://www.facebook.com/apparat.officialInstagram: https://www.instagram.com/apparat3000YouTube: https://www.youtube.com/@apparat2548Website: https://www.apparat.net/tour

Die Ausstellung ZWISCHEN GESTALTEN fragt nach der Rolle von Illustrationen im Prozess des Erzählens — als Formen des Weiter‐, Wi(e)der und Neuerzählens. Geschichten werden dabei als lebendige Formen kultureller Verständigung sichtbar. Biografische Einblicke, interaktive Elemente, eine Rätselspur für Kinder und ein Ausstellungskatalog vertiefen die Auseinandersetzung mit dem beeindruckenden, spielerischen und anregenden Werk von Helga Gebert — für Erwachsene genauso wie für Kinder.

Vom 8. Mai bis 1. November 2026Die neue Sonderausstellung im Museum für Sepulkralkultur beleuchtet die Beziehung zwischen Mensch und Tier – im Leben wie im Tod. Sie zeigt, wie wir Abschied von tierischen Begleitern nehmen, welche Rolle vertraute Umgebungen in den letzten Lebensphasen spielen und wie Menschen dem Tod begegnen. Besucherinnen und Besucher erhalten multimediale Einblicke und können eigene Gedanken einbringen. Die Präsentation ist Teil des Updates 4.0 der fortlaufenden Ausstellung „dazwischen. Du, das Leben und die Endlichkeit“.

Entfliehen Sie dem Alltag für ein paar Stunden und lassen Sie sich verzaubern von der vielfältigen Pflanzen- und Farbenpracht in der Karlsaue und der im Süden des Parks gelegenen „Blumeninsel“ Siebenbergen. Wunderbar freimütig ist die Karlsaue, die große Oase inmitten in der Stadt.Genießen Sie auf der Blumeninsel neben der Vielzahl von Frühlingsblühern auch auf ihrem höchsten Punkt die Sichtachse über den Pavillon auf der Schwaneninsel bis hin zur Orangerie.Eintritt für die Blumeninsel Siebenbergen inklusive.Treffpunkt: Eingang Orangerie

Was uns als Kinder begeistert, begleitet uns oft ein Leben lang. Spielen fördert Fantasie, Gemeinschaft und Kreativität – und verbindet Menschen über Generationen und Kulturen hinweg. Die Sonderausstellung„Kinderkram für alle! Wie Spielen uns verbindet“zeigt, wie vielfältig Spiel seit Jahrtausenden ist – vom historischen Holzspielzeug bis zum digitalen Game. Spiele erzählen von gesellschaftlichem Wandel, kulturellen Einflüssen und technischem Fortschritt. Ob Gesellschaftsspiel, Bewegungsspiel, Rollenspiel oder Computerspiel: Die Ausstellung lädt zum Entdecken und Mitmachen ein. Baue eigene Welten, probiere Games aus, tauche in Spielgeschichten ein und begegne den Lieblingsspielen anderer. Finde heraus, wie viel Spiel in Deinem Leben steckt!

Wir treffen ständig Tierarten, die uns ärgern oder sogar gefährlich für uns sind. Solche Tiere bezeichnen wir oft als „Mistviecher“. In dieser Ausstellung werden verschiedenste Tiere unter die Lupe genommen: Warum wollen Mücken unser Blut? Was mache ich mit dem Waschbären auf dem Dachboden? Warum haben Anakondas so einen schlechten Ruf? Und wie gefährlich ist der Weiße Hai wirklich? Teilweise sind die Ängste vor diesen Arten berechtigt, teils nicht – oft werden ganze Tiergruppen als „Mistviecher“ abgestempelt. Dabei erfüllen alle Tiere eine ökologische Funktion. Schließlich brauchen wir eine große biologische Vielfalt und unterschiedliche Lebensräume, um die enormen Stoffkreisläufe der Erde und damit unsere Lebensgrundlage stabil zu halten. Ob Gänsehaut, Grusel oder Gelächter: Kommen Sie vorbei auf eine spannende Entdeckungsreise zu eher unliebsamen Tierarten. Erfahren Sie, warum Mensch und „Mistvieh“ in Konflikt leben und wie vielleicht doch ein Zusammenleben auf unserer Erde möglich ist.

Das Fridericianum zeigt die erste institutionelle Einzelausstellung von Catherine Opie in Deutschland, parallel zur Schau der Künstlerin in der National Portrait Gallery in London. Die Präsentation ist von der Künstlerin speziell für das Fridericianum konzipiert worden, so dass die Werke in einen Dialog mit der Architektur und Geschichte des historischen Gebäudes treten. Gezeigt werden zentrale Werkgruppen aus einem Zeitraum von über dreißig Jahren: von den frühen Porträtaufnahmen in den LSBTIQ*‐Gemeinschaften, über fotografische Serien, die Landschaften als Resonanzräume für Identität, Hoffnungen und Traumata erkunden, bis hin zu den Dokumentationen von Bewegungen wie Black Lives Matter oder von Protestmärschen im Kontext der Präsidentschaft von Donald Trump. Die Fragen, was einen Menschen ausmacht, welche Einflüsse ihn zu dem formen, was ihn charakterisiert, wie eine Loslösung von den determinierenden gesellschaftlichen Prägungen möglich ist und welche alternativen Lebensentwürfe realistische Optionen sein könnten, bilden den zentralen Rahmen für das Schaffen von Catherine Opie. Seit den frühen 1990er Jahren arbeitet die Künstlerin an einem komplexen Werk, das insbesondere Fotografien, aber auch Filme, Kunstbücher und Installationen umfasst. Opie knüpft dabei an die Traditionen der sozialorientierten Fotografie des 20. Jahrhunderts an und unterzieht sie einer weitsichtigen, einfühlsamen Aktualisierung. Damit einhergehend begründet sie eine ganz eigene Bildsprache und ‐ästhetik, wodurch sie – zusammen mit der gesellschaftlichen Relevanz ihrer Themen – zu den einflussreichsten Positionen der Gegenwart zählt.

Die kinetischen Skulpturen von Peter Fischli erinnern mit blinkenden Lichtern, Spiegeln und losen Kabeln an Ampelanlagen oder Bühnenelemente. Aus einfachen Materialien gefertigt und grau überzogen, erzeugen sie im Raum einen schwer fassbaren Rhythmus aus Licht und Klang. Ihre Signale folgen keiner festen Logik, sondern entwickeln eigene Abfolgen in Weiß-, Orange- und Gelbtönen. Spiegel, Buntglas und frei hängende Verkabelungen verleihen den Konstruktionen unterschiedliche Anmutungen – von abstrakten Kompositionen bis hin zu Galgen oder kahlen Bäumen. Die Skulpturen verweisen auf Ordnung, Wahrnehmung und Transzendenz, ohne sich eindeutig festlegen zu lassen. Fischli untersucht in seiner Arbeit die Ästhetik des Alltäglichen und die Wirkung von Zeichen und Infrastrukturen. Seine Skulpturen zeigen, wie Symbole und visuelle Signale Aufmerksamkeit lenken, Bewegungen steuern und unsere Wahrnehmung prägen.

Die Ausstellung zeigt 9 Werkzyklen mit ca. 60 Arbeiten aus den Jahren 2002-2025 und verbindet auf unterschiedliche Art den Zustand des Fragilen. So bezieht sich der Ausstellungstitel zum einen auf die künstlerischen Arbeiten sowie deren Verbindungen untereinander und lässt zum anderen Querbezüge auf die sich aktuell rasant verändernden politischen, gesellschaftlichen Entwicklungen zu.